這一代人

很多話說不出口

轉角的街燈也低頭

關係在我們沉默後冷靜

焦點成了移動式狀態

安靜，為了我的祈禱

關於過去的相處

回憶模糊我的視線

轉頭，牆壁迫近我

湛藍的湖水在牆外

獨木舟孤立湖心

然而，沒有如果

我只會倚著牆

啜飲艾雷島的酒

海風正濃冽

如沉淵

我在獨舞

艷陽不在天頂

冰雪壟罩

正午

我獨自放歌

在此無人放縱

終須離別的踏步

聲聲催人

深淵，我獨自一人

柔情中帶著幾分生疏，或者該說是疏離。作者細膩的文筆中，在平淡中情感糾纏甚深。也許，人在愛中仍帶著陌生以及疏離。整本小說，每篇主旨皆是在討論愛。然而，愛中仍夾雜很多情感，如因悔恨、疏離、寂寞、認同、陌生、愧疚等，將這份形態上的愛，走向扭曲變形的恐懼。尤以〈愛妻〉此篇讓我感覺最為深刻。因為愧疚與逃避的心理，最終走向悔恨與空虛的形態愛。也許，一昧的包容會滋養更深的扭曲，最終走向無可挽回的形式。劍玉最後的時候仍是以為是自身的因素，才走到這步路。當李天良最後答應華荃要和劍玉離婚時，華荃流下的淚，不僅是為了自己還有為劍玉落下這淚。因華荃知道，劍玉的一生是依附在天良身上，天良的離開是將劍玉的命剖開。

因生育而導致天良還有劍玉兩人的愛逐漸掩埋，獨立的愛無法給予逃避以及無法承擔的人。沉默以及包容變成了譴責，默許傷害自己的方式，愛夾雜太多理由以及雜質。至死劍玉的心仍是放在天良身上，希望在她死後，天良仍夠取華荃為妻，將她給遺忘。或許死亡成為最好的形式。我無法忘懷的是，當華荃和天良在一起後，第三者的生活比有正式夫妻名分的兩人更像家庭，連孩子都是天良和劍玉取名。劍玉逐漸在愛離去後，被謊言、逃避、譴責給複製遮掩，最後劍玉和天良的淚鑄造成愛妻，埋在假(小)向日葵的山丘。至此，我想到華荃和天良決定在一起的場景，華荃說的那句「不過，我看你呀，還是算了吧，你和我一樣，骨子裡都是賤種！」。

如果我們追尋的是意義

過往的行為

將失去時間的記憶

如空房無法填滿

我無數次進入

窗外海聲

讓風攜逐未知的預設

當世界界定後

我望著聲音

理想初戀15歲少女

溫柔吞噬我的存在

終會有人渴求

把我放在空白處記住

縱使被世界遺忘

最深的遺棄背著愛行走

 這部小說核心在探討什麼，我還未理解到。但它給我的回饋，賴以生存或原本根植的文化，在西方文化衝擊下，會使人開始質疑且迷惘自我。若自我的生命，無法在外來文化和本土文化中尋找到平衡點，會使人異端或者行屍走肉。途中男主角的變化及理想的遠去，促使男主角在生活苦難中產生精神困頓。生活中的苦難及困頓使他痛苦，卻也促使他尋找回家的路(文化的根源)。然而，想找到自我安住的地方，卻必須經過多次考驗與死亡(變換自我身份以及隨時會死亡的恐懼)，才能體驗到生命的必須，在回歸於本土文化(現存的本土文化)。不能接受現實，則所做的一切，或許皆是徒勞無功。

 本書給我的感受或者啟發，可以這麼說「文化的本質一樣」。縱使外在因素不同，但在探索自我的過程中(我是指尋找文化根源以及文化和自我的關係上)，兩者越來越了解自我/異者的界線逐漸模糊，直至自己也不清楚哪些部分是屬於自我，哪些是受異者的影響。當概念模糊後，後來者是否可以分清楚自己所吸收或者受影響的關係，是自我/異者兩方碰撞後，所產生的形式？(在這裡自我/異者對後來者來說，皆是前者)
  或許，我們不是用探索的方式去理解，而是用宏觀的方式角度去看並思考，環境、文化、自我，三者所構成的世界(複雜變化的有機體)，如何產生。當我們可以逐步的去理解其中脈絡(也許只是自我的投射理解)，我們可以理解自我/異者的關係。縱使只是某種假象。但也是展現存在的某種形式。

和每個朋友的接觸，我是指能聊上話的好友，在某種程度上理解對方，也是看到自己某種面貌。這種面貌我暫時理解為我們共通象徵性。能看到這點時，也許算是了解自己的面向方式之一。然這種理解不是單純的聊天可以體會，是必須深入且用心的傾聽，並不斷地省思自己，覺察彼此的互動中的關係，才能窺見吧。

  吃完早餐，陽光嫵媚如昨日的情人，溫柔深情的眷念。手上拎著《小品卷一》，想著倫敦想著優閒。人與人之間的交流，在我則是自我的對話。書中甜的發膩的情感，異鄉人的思愁。街道狹窄擁擠筆直，我似無法理解那種思。然，愁卻被我嚐到。街上曬著陽光的黑狗，也許能體會。嘴角掛著愜意，眼角連上愁意的居民。

似天邊的雲

誓言如雨

墜入海稍的白浪

擊碎大地

歸途無法決定

追無可溯

我只是汪洋中的一滴

將一切交給別人

低頭

自我的懺悔與罪惡

形成

忠貞的牌坊

今日，陽光嫵媚

我心卻似下雨的日子

腳步滴答

濕濘的我望著天

天色漸暗

黑狗拎著愜意

疑惑似望著

沒有感受到即將午後悠閒的心情

我抬頭望著

站在電線桿上，光芒照耀下

烏鴉的禱告

那時，我想飛走